江湖儿女电影影评

影评一

电影是在慕尼黑电影节观看，感觉如同另一个另一个版本的《山河故人》。

贾导新作《江湖儿女》聚焦的依旧是大时代背景下小人物的故事，通过小众国产黑帮题材诠释江湖中的情和义，故事背景依旧设定在山西，有90s集体看小马哥提升业务水平的黑社会，原声不变的是叶倩文，观影时从头猜到尾这到底是部什么片子，徐峥出场时仿佛公路片(《人在囧途》)，冯小刚出场又变身喜剧片(《甲方乙方》)。

片子里埋了很多条线和以前的片子遥相呼应，赵涛演技达到了新的境界，完全不输廖凡，尤其是手里那个瓶子的运用。

唯一的不足，就是故事结构太散，不如《山河故人》那般连贯。

贾导面相和善，说话轻声细语，在之后Q&A谈及影片译名《Ash is purest white》说灵感来自山西火山群，他希望给时代变迁下被遗忘的炮灰拍点什么。影院全场爆满，多半德国人看的得一头雾水，因为西方体系里压根没有"江湖"，自然也难以理解里面的"关二爷"。

如今江湖仅存于北方——贾樟柯的山西，冯小刚的老炮儿和张猛的东北，就像抖音和快手的区别，就差在那一丝烟火气上吧。

影评二

故事里有贾科长一贯的城市变迁、山西、三峡、迪厅、港乐、白事… 某种程度上串起了他过往的关注和作品，当然从新增的『宇宙囚徒』对他近期的科幻创作可见一斑了。

而这一次，确实是个爱情故事。

有人的地方就有江湖。

她本不属于江湖，而最后她才是那个江湖里的人。

对于他而言，江湖是男子的面子、票子，是斗狠逞勇、是做大哥，即使最后死在这条路上。

『那我呢?』她问。

这么多年，她心里都有他，即使在戈壁沙漠、黑夜一人、貌似从宇宙中获得了力量和解脱。

『没感觉，所以不恨』，眼睑颤抖。他落魄归来，还是找她，可在她无依无靠、踽踽独行的时候，他都一次次逃在哪里了?对于收留照顾，尽心尽力，她只说是『江湖义气』，对于她而言，江湖如此，重的是责任，信义，还有爱的纯粹。

一个这样聪明而坚韧的女人，在爱里却是，而往往也是，卑微的。

自尊让她收回手，爱让她不离不弃。

细节还是处理的很好，男女主的表现可圈可点，动情，真实。影片的真实不仅体现在生活细节及群演上(科长的一贯特点)，更是各种讽刺幽默背后透露的辛酸，比如张译的角色(这仙人炸玩的)，比如两次的『有多少爱可以重来』的表现形式，厚重的乡土气息，不是麦香，是下层的腐臭，粗俗，烧焦的味道。

徐峥的角色其实偏弱，冯小刚的出现让这片子有点大咖云集的贺岁片味道，中间有部分节奏把握不太好。

最后一句『我走了』，留下来时备好的几百块钱，算什么?大可以说是『怕耽误她』，可他又何曾真正想过她要什么，并为之努力，那时的爱有多少是自我表现的成分，分分钟的事儿却让等了三年的房子，去什么新疆做家属… 人呐，自私自我的独具魅力，可最后，他还是出走，因为那才是他的江湖路。

你们爱而纠缠，可终究不在一个江湖里。

片名英译『灰烬是最纯的白』，法译是『永恒』。我们最后都会倒下，高温净化黄土一抔，自己和过往皆成云烟，什么永存了?大概只有那时一帧一帧的时光，以及镶嵌在里面的枪声，血，笑，爱，泪，一起一伏的心跳，瞬间的明、暗，聚和散。

一入江湖岁月催

不胜人生一场醉

尘世如潮人如水

只叹江湖几人回

江湖儿女观后感

观后感一

要给老外解释清楚什么是江湖并不容易，贾樟柯用了一部电影来说明白：有人的地方就有江湖。情义特别重要，因为背叛特别寻常，肝胆相照和两肋被插两刀，不过就是上一秒和下一秒的事情，宛如浪尖和浪谷，波涛汹涌江湖险恶。江湖，也就是这么一回事了。

一部《江湖儿女》，贾樟柯也用了一场戏概括了“江湖”：汾酒茅台杏花村，管你清香酱香倒在了一个大脸盆儿，宛如江河溪涧奔流入海，分了喝去从此你我就都在这一个酱缸里滚打了。这场仪式里，慷慨陈词的是廖凡演的老爷们儿彬彬，说“干了”的是赵涛演的巧巧。在火山前，彬彬教赵涛打枪，说从此你就是个江湖人儿了，事实上，巧巧踏入江湖比他俩想的都要早一些。

江湖儿女，讲的更像是江湖女儿，整部电影其实就是“巧巧”的成长史。巧巧从单纯的大哥的女人起步，彬彬教她“江湖的人迟早是个死”，但没有告诉她“一入江湖深似海，从此山河皆路人”。巧巧是靠自个儿，摸爬滚打学会坑蒙拐骗，以暴制暴。来来往往一大堆人里，也就巧巧心底牢牢记住了“讲究”两个字。倒也没错，女人有时候反倒比较仗义，因为兄弟情义大部分时候是利益驱动情感，而女性的义无反顾则来自一往深情。

在这个以情感为主线的故事里，贾樟柯熟悉的作者风格依然强烈，比如那些大众意见里通俗甚至流俗的罐头音乐，仍旧是导演把玩的元素：巧巧在奉节的文化馆哼唱《有多少爱可以重来》，大概是迪克牛仔最接近文艺的一次，配合上依次登场的县城迪厅、坟头国标，中老年小合唱《潇洒走一回》，这些你可以说这依旧是“猎奇”的中国式奇观，但时代独特的审美被贾樟柯个人的独特审美二次加工，就像影片中的“狮虎同笼”一样呈现出新的质感，导演仍旧忠实的记录着我们这个时代荒唐又烂漫的一面。

美术道具层面，以通讯工具、交通工具呈现时代变化，类似包钱纸的包装上暗藏心机，诸多细节还是有让人会心一笑的暗号。在宏达的背景设定上，也没有放弃呈现纵深的中国时代变迁，但整体而言，贾樟柯最擅长的符号学和社会批判都略显节制，退居到了表达情感之后。贾樟柯在酒会上都有点羞赧，说“是不是太煽情”了，我倒想说这可能是最让人敬佩和喜爱的一点，可以说导演冒着“情节剧”的危险去展露自己的温柔沮丧，淡化了追诉世界如何扭曲个体，而强化个体如何涅槃坚持，以及那一点无可奈何的忧伤：二十年里，巧巧一路上遇到的尽是女盗男娼皮条客，有情有义反倒落了个无靠无依，最后通过监视器镜头里呈现落寞萧索，让人心悸，这大概是贾导作品序列里最好的结尾之一了。

对于女主角赵涛而言，这是她职业生涯表现空间最饱满的一次，说成导演写给她的一封情书也不为过，也没有谁比赵涛更合适出演巧巧这个角色，赵涛从太原舞蹈老师走向国际影后的过程，她的执拗与淳质，后天所激发的表演灵性，与巧巧的成长史都不谋而合，在《江湖儿女》里也展现的淋漓尽致。有趣的是时过境迁，在这部电影中，巧巧年轻时候要靠赵涛表演去寻找当初的青涩，反倒是当下阶段老板娘的戏份，包括砸茶壶在内的许多场戏，赵涛挥洒自如显示出大气从容。

值得一提的是，在这样一个大女主的电影中，廖凡饰演的彬彬同样光芒万丈。出演这种“即使千错万错，依然无悔爱他”的男性角色，要靠演员强大的荷尔蒙和个性魅力支撑，廖凡不负所托呈现了影帝级的表演。贾樟柯的作品善于调教群众演员，形成独特气场，这对职业演员来说其实是个巨大挑战，但恰好廖凡就是那种演员，自带了某种踏实生活赋予的烟火气，让他可以无缝对接到不同大导演的作品。在这部影片里，在床上翻滚和摔下轮椅的戏，重重的砸在观众的心上，几欲使人落泪。

对于《江湖儿女》，贾樟柯导演的影迷可以轻松地发现“迷影”气质，它像是对前序作品的一次回眸致敬。男女主角巧巧和彬彬的名字和设定与《任逍遥》完全一致，而巧巧到奉节寻找丈夫的情节又与《三峡好人》“不谋而合”，在服装道具乃至置景动作上都有许多“重叠”，例如巧巧奉节寻夫的矿泉水瓶，行使了同样的使命。事实上，贾樟柯其他作品也可以在《江湖儿女》中找到痕迹，这让影片看上去像是创作进入成熟期的贾樟柯对自己阶段性总结，是汾阳小子一路走来的一次深情回眸，也是他在长期为时代发声后一次个人的情感松绑。看这部电影对资深影迷来说，也许有创作新意上的不满足，但也有一夜看尽长安花的轻松愉悦。

贾樟柯电影最迷人的部分是他用先锋的视听语言包裹了独家的乡愁记忆，在中国有这个机会又有这个天赋做这件事的人绝无仅有。从《小武》开始，贾樟柯在成长的经验里攫取了丰富的资源，但一入江湖深似海，汾阳对贾樟柯来说已是渐行渐远。如果说前序作品，成长的经历是他表达态度的武器，而《江湖儿女》则有更多的情感宣泄。这部电影是否是贾樟柯最优秀的作品，自然有待时间来回答，但绝对是不容忽视的，他像一个分水岭，牢牢地收束了之前的创作。联想到接下来在筹备的《双雄会》、《在清朝》，大概可以期待贾科长山高水长大步向前，匆匆过往，皆是山河路人。

观后感二

对贾樟柯电影的认知总会经历三个阶段：这是什么鬼?这才是电影!他下一部什么时候?

贾樟柯的电影没法明确划分成什么类型，但又自成一派，构成独具一格的风格。甚至很多时候你在天桥上望着人流都会想，如果是贾樟柯来拍会是怎样的故事。

当电影人都在被技术和ip洗脑，从艺术家变成了数学家时，贾樟柯还是一如既往用着最常规的摄影机，记录着时代的每个律动。

贾樟柯与他的电影一样，总是要放置到更高维度和更大范围中去思考，才会过滤出他眼中的世界。现阶段的贾樟柯48岁，他的摄影机拍过各种各样的边缘人物，仿佛是一个温柔的侠客，时刻捍卫着早已被忽视的真相。真相在哪儿，你我不得而见，而贾樟柯总是能准确清晰的找到并呈现，《江湖儿女》的故事发生在本世纪初，2001年的中国仿佛一下子与上世纪的所有进行了决裂，尽管只过去了一年。

故事的脉络与贾樟柯过往的电影一样极其简单，其中的“儿女”斌哥和巧巧的故事起源于世纪初的山西塞外，镜头跟随两人在时代变迁中的得与失、爱恨纠葛，辗转山西、三峡、新疆，人物的命运与地域并行共进，最后回归山西小城的两人依然避不开时间的蚕食，总有一方缺乏勇气从而劳燕分飞。

片名《江湖儿女》贴切又独特，有的人看懂了江湖与漂泊，有的人看懂了儿女与情长，前者是贾樟柯强调的语境，后者是贾樟柯善用的语法，两者拼接起的是贾樟柯精心漂洗出的时代状态。大概是一种以不变应万变的理想吧。

情义是被时间消耗了，还是本身情义就是江湖里共用的保护色。不然五湖四海的形式从何而来?江湖之险恶人尽皆知，若是酒里有不干净的东西，掺在一起喝大不了大家都中毒，同时如果有人买不起酒，拿清水冒充，掺在一起共饮，无非就是大家都喝的淡了些，是一种对同甘共苦的绝对象征，也是人在江湖达成的心照不宣的共识。如此一来，假装信任后换来的不过是更为虚假的情义。

当然，贾樟柯电影里总会有一个“英雄”，一开始会以为是廖凡饰演的斌哥，他有着教父般的沉着与冷静，可以施舍给偷袭的小混混以胸怀，只是意图换来的敬畏却不知去向。江湖从来都不是某个人的，今天你斌哥可以耀武扬威、称霸一方，明天就会有人用比你更狠的办法将你放逐。后来我们目睹了斌哥彻底失望后的逃避，昔日的兄弟已慢慢离他而去，他所期待的“东山再起”成为了奢望。他，不是英雄，他与英雄差一点接受变化的勇气。

而赵涛饰演的巧巧才是真正的“英雄”，也是贾樟柯最愿强调的独属于女性的坚韧与执着。在电影中你能看到巧巧在斌哥身上寄托的爱情，让你发现为一个人不顾一切从来都是爱的最高表达。之后对世俗的追求让斌哥游走于不属于自己的江湖里，甚至都不敢面对千里奔袭过来只求一见的昔日爱人。看到这里突然想到了一曲《有多少爱可以重来》，“有多少爱可以重来，有多少人愿意等待……”既然爱人不在了，找回爱情是不是更重要。

贾樟柯借巧巧说出“火山灰应该是最干净的东西了吧，经过高温燃烧，烟灰不就是最干净的?”是否在表达每个人都有原罪，除非烧成灰烬才得以救赎。紧接着就是对斌哥原罪的解释，他有枪仍怕被别人给灭了，是因为有枪的招惹来的都是不把枪放眼里的人，害怕枪的早就躲得远远的了。

《江湖儿女》的原名为“金钱与爱情”，分别对应的正是斌哥看重金钱，而巧巧看重爱情，所以在这种物质与情感的对立中，自然就是无休止的矛盾。从结局的处理看来，贾樟柯相信的是情感的永恒，物质的极致不确定性。所以，这仍是一部有着浓浓贾樟柯印记的电影，所以，他下一部是什么时候?

江湖儿女的剧情梗概

故事起始于2001年的山西大同，模特巧巧与出租车公司老板斌哥是一对恋人，斌哥每天在外面呼朋唤友，巧巧希望能够尽快进入婚姻。一次，斌哥在街头遭到竞争对手的袭击，巧巧为了保护斌哥街头开枪，被判刑五年。巧巧出狱以后，开始寻找斌哥以便重新开始，然而事情却发生了意想不到的变化。